Sztuczki cyfrowej edycji

Im lepiej zrobimy zdjęcia, tym mniej czasu będziemy musieli poświęcić cyfrowej edycji. Jednak nie unikniemy jej zupełnie. Na przykład, zawsze należy usunąć części wyposażenia ze zdjęcia (np. stolik lub obrotową podstawę). Możemy także wymienić oryginalne tło na bardziej atrakcyjne. Poniżej przedstawimy kilka sztuczek ułatwiających to zadanie.

Nowe tło

Niezależnie, czy chcemy usunąć obrotową podstawę ze zdjęć, czy całe tło - bez odpowiedniego przygotowania, zajmie to bardzo dużo czasu nawet doświadczonym użytkownikom. Na przykład, ciężko jest wyciąć owcę z białego tła. Z drugiej strony, gdy umieścimy ją na ciemnym tle, będziemy mogli skutecznie skorzystać z narzędzia Magic Wand (magiczna różdżka). Jednak, nawet gdy z niego skorzystamy, należy wprowadzić nieco poprawek. Czy Wam się podoba, czy nie, będziemy musieli wejść w świat masek i kanałów. Inaczej mówiąc, będziemy potrzebowali najpotężniejszych funkcji w programach Photoshop i The Gimp.

Ogólnie mówiąc, najlepiej fotografować obiekt na tle w pasującym kolorze składowym. W trybie RGB, dobrze jest stosować kolor cyan jako tło dla pomidora i magenta dla ogórka. Po wykonaniu zdjęcia należy dążyć do dwóch spełnienia dwóch warunków:

1. Kontrast pomiędzy obiektem na pierwszym planie, a tłem musi być zwiększony tak, żeby sam obiekt wyróżniał się.

2. W związku z faktem, że zdjęcia robione są z tej samej perspektywy, dobrze jest wykorzystać takie samo dla wszystkich pole wyboru, z niewielkimi tylko modyfikacjami. Obrotowa podstawa znajduje się przecież zawsze dokładnie w tym samym miejscu. Jeśli zapiszemy pole wyboru w odpowiednim kanale, będziemy mogli później z niego skorzystać.

Całą procedurę opiszemy krok po kroku. Gdy zrozumiecie podstawy, więcej czasu zostanie na kreatywną zabawę. Jak wspomnieliśmy, zakładamy, że motyw został sfotografowany na odpowiednim tle. Najpierw wywołujemy paletę kanałów poleceniem "Window - Channels" w programie Photoshop oraz "Layers - Layers, Channels and Paths" w The Gimp. Na górze okna w Photoshopie zobaczymy kanał składający się z trzech podstawowych kolorów: czerwonego, zielonego i niebieskiego oraz oddzielne kanały dla każdego z nich. W obu programach mogą być one oddzielnie przeglądane po kliknięciu na ikonę w kształcie oka. Dzięki temu możemy sprawdzić na którym kanale będziemy widzieli największy kontrast pomiędzy obiektem i tłem. W naszym przykładzie jest to kanał niebieski. W związku z tym użyjemy go przy zaznaczaniu maski, która jest potężną alternatywą dla narzędzi Lasso i Magic Wand.

Duplikujemy kanał poprzez przytrzymanie przycisku myszy i przeciągnięcie go do ikony notatnika. Teraz należy kliknąć na ikonie przerywanego okręgu i wszystkie jasne obszary zostaną zaznaczone. Jednak niektóre powierzchnie są szare, tzn. obojętne. W tym miejscu pomoże nam polecenie "Image - Mode - Levels" w Photoshopie lub "Image - Colors - Levels" w The Gimp. Jeśli ostrożnie poruszymy suwakami w oknie, które się pojawiło, będziemy mogli zintensyfikować jasne miejsca, cienie i miejsca o średniej jasności. Kobieta na naszym przykładzie jest teraz prawie zupełnie czarna, a tło białe. Wystarczy nieco manualnej pracy i dokonujemy perfekcyjnego zaznaczenia. Kolor czarny i odpowiedni pędzel usunie to, co pozostało po automatycznym zaznaczaniu. Najodpowiedniejszy jest pędzel z rozmytymi brzegami (feather).

Jeśli teraz klikniemy na ikonie okręgu, tło zostanie zaznaczone i będzie można skasować je przyciskiem "Del". Należy jednak uważać. Gdy pracujemy w Photoshopie, maska zniknie o ile nie zapiszemy jej poleceniem "Select - Save selection". Zapisane zaznaczenie będziemy mogli wykorzystać przy następnym zdjęciu. Wtedy wystarczą tylko niewielkie poprawki i zaoszczędzi nam to dużo czasu.

Jako czarno-biały obraz, kanał niebieski ukazuje największe kontrasty pomiędzy pierwszym planem i tłem.
Kanał jest duplikowany jako materiał wyjściowy.
Funkcja Levels zwiększa różnice pomiędzy obydwoma częściami obrazu.
Szybko wprowadzamy niewielkie poprawki. Kliknięcie myszy zmienia biały obszar w zaznaczenie, które może być skasowane jednym przyciśnięciem klawisza.


Dostrajanie niepasujących kolorów w serii zdjęć

Zalecaliśmy stosowanie stałego bilansu bieli. Lepiej jest, gdy zdjęcie jest nieco bardziej brązowe, niż gdyby każda klatka miała nieco inne odcienie kolorów. Jeśli coś się nie uda, można cyfrowo poprawić błędy bez konieczności powtarzania sesji zdjęciowej.

Najpierw należy wczytać do programu graficznego zdjęcie, które uważamy za poprawne. Następnie zdjęcia wymagające poprawek. Zakładając, że wybraliśmy białe tło dla obu ujęć, na pierwszym jest białe, a na drugim brązowawe. Biały kolor z pierwszego służy za wzorzec dla drugiego.

W programie The Gimp musimy niestety umożliwiać dostrajanie do kolorów czarnego lub białego. Niestety nawet najdoskonalsza fotografia nigdy nie będzie miała idealnie czystych kolorów. W celu wprowadzenia odpowiednich poprawek należy postępować zgodnie z poleceniami ze strony http://gimp-savvy.com/BOOK/.

Z drugiej strony, w Photoshopie możemy wybrać dowolny kolor jako wzorzec.

1. Najpierw trzeba kliknąć w dowolnym miejscu zdjęcia wymagającego korekcji, żeby je aktywować.

2. Należy wybrać polecenie "Image - Adjust - Curves", gdzie znajdziemy trzy ikonki próbnika. Należy kliknąć na prawy, a kursor zmieni się w próbnik kolorów. Teraz wystarczy kliknąć na wzorcowym elemencie zdjęcia pierwszego, a następnie potwierdzić wybór wciskając OK.

3. Próbnikiem klikamy teraz na poprawianym zdjęciu, w tym samym miejscu, jak na fotografii wzorcowej. Od razu zauważymy różnicę w kolorach. Czynność tą możemy wykonać na wszystkich zdjęciach z serii wymagających poprawy.


Wykorzystując funkcję "Curves"(krzywe), można zdefiniować biały punkt poprzez podwójne kliknięcie na ikonie próbnika kolorów. Wybrany kolor jest wzorcem dla wszystkich fotografii, które nie wyszły tak dobrze.

Seryjne wyostrzanie zdjęć

Po dostosowaniu kolorów i zmianie rozmiarów, często trzeba nieco wyostrzyć zdjęcia. Dokładne informacje o wyostrzaniu można znaleźć w oddzielnym kursie fotograficznym Agfy. W związku z tym, że w opisywanym przypadku wszystkie zdjęcia są w zasadzie takie same, można poprawić je jednocześnie. Najwyższy czas zaznajomić się z obróbką seryjną w Photoshopie.

Najpierw należy nagrać procedurę wyostrzania, żeby można ją było automatycznie powtarzać. W tym celu należy otworzyć dowolne zdjęcie i uruchomić paletę "Actions". Jeśli nie znajduje się już na ekranie, można ją wywołać poleceniem "Window - Actions". Na dole okna zobaczymy ikonę notatnika. Należy ją kliknąć w celu stworzenia nowej akcji i odpowiednio ją nazwać.

Po kliknięciu na "OK." zobaczymy czerwony przycisk taki, jak na magnetofonie. Oznacza to, że program jest gotowy do nagrywania. Wyostrzamy zdjęcie przy pomocy polecenia "Filter - Sharpen - Unsharp Mask" i zapisujemy rezultat. Następnie zatrzymujemy nagrywanie czynności przyciskiem w ikoną kwadratu. Nasza akcja jest teraz gotowa do stosowania w obróbce seryjnej. W celu przeprowadzenia operacji na całym katalogu należy wybrać polecenie "File - Automate - BatchProcessing ".

Należy wybrać akcję, którą chcemy zastosować i katalog zawierający zdjęcia. Jeśli chcemy zachować oryginały trzeba wyznaczyć inny katalog do zapisywania wyników. Następnie wystarczy kliknąć "OK.".

Rozwijamy paletę "Actions" w celu wybrania automatycznej funkcji.
Wszystkie czynności są teraz nagrywane.
Zapisaną akcję można zastosować w dowolnym momencie, nawet w stosunku do całych katalogów zdjęć.


 poprzednia   główna następna